Nasci para Bailar

O IPLA - Instituto da Psicanálise Lacaniana é a vanguarda da psicanálise. Veja porque:

Você ja pensou em um livro em forma de tweets?

Um livro que fale da clínica - mais especificamente a Segunda Clínica de Jacques Lacan ?

É o que acabamos de publicar no IPLA: 216 tweets lacanianos sobre a Segunda Clínica de Jacques Lacan.

Você sabia que o IPLA é a primeira instituição psicanalítica que entrou no Twitter e no YouTube?

E se quiser entrar nessa vaibe, é só me seguir:

http://twitter.com/teresagenesini

ou http://twitter.com/ipla_

O canal do IPLA no YouTube completou 3 anos em outubro e já tem 62 vídeos.

Clique para conferir: IPLA no YouTube

Quer conhecer o IPLA? Venha participar dos sábados no IPLA - no sábado 14 de novembro: IRTP: Inconsciente, Repetição, Transferência e Pulsão - os quatro conceitos fundamentais da Psicanálise.

Veja a programação. Confira também o site.: http://www.psicanaliselacaniana.com/

Nos vemos lá no IPLA !

de Jorge Forbes



de Thaís Barros



de Andrea Teixeira



de Liége Lise

O Dicionário de Psicanálise - de Elisabeth Roudinesco e Michel Plon - traz um bom estudo-resumo desse importante conceito, que estamos desenvolvendo nesse bimestre, no Corpo de Fromação em Psicanálise do IPLA.

Pulsão (trieb) - termo empregado por Sigmundo Freud em 1905 para designar o ato de impulsionar.

Definição: carga energética que se encontra na origem da atividade motora do organismo e do funcionamento psíquico inconsciente do homem.

Pulsão (trieb) não deve ser confundido com instinto (instinct) ou tendência (drive). O conceito de pulsão está estreitamente ligado aos conceitos de libido e de narcisismo.

Freud utilizou o termo pulsão pela primeira vez no livro Três ensaios sobre a teoria da sexualidade, em 1905. Nesse momento pulsão era essencialmente a pulsão sexual. Na edição de 1910 desse livro, Freud define a pulsão como uma demarcação entre o psíquico e o somático:

Pulsão é a representação psíquica de uma fonte endossomática de estimulações que fluem continuamente, em contraste com a estimulação produzidas por excitações esporádicas e externas.

Freud diferencia pulsão sexual de instinto sexual. Para ele a pulsão sexual não se reduz às atividades sexuais, mas é um impulso cuja energia é constituída pela libido. Diferencia a pulsão sexual das outras pulsões. A pulsão sexual é composta da satisfação genital e da função de procriação.

Em 1914, a primeira dualidade pulsional: Freud opõe as pulsões sexuais (cuja energia é de ordem libidinal) às pulsões de auto-conservação (cujo objetivo é a conservação do indivíduo) - as pulsões do eu.

As pulsões sexuais encontram-se sob o domínio do princípio do prazer, enquanto as pulsões de conservação ficam a serviço do desenvolvimento psíquico determinado pelo princípio de realidade.

As pulsões sexuais podem ter quatro destinos: inversão, reversão, recalque e subimação.
A inversão pode ser exemplificada pela oposição sadismo/masoquismo e voyeurismo/exibicionismo. A reversão pode ser exemplificada pela transformação do amor em ódio.

Em 1915, no texto As pulsões e suas vicissitudes, Freud define as quatro características da pulsão: força, alvo, objeto e fonte.

• força ou pressão - é a própria essência da pulsão; é o motor da atividade psíquica.
• alvo - é a satisfação; pressupõe a eliminação da excitação que se encontra na origem da pulsão. Esse processo comporta alvos intermediários ou até fracassos, chamados de pulsões inibidas quanto ao alvo.
• objeto da pulsão - é o meio pela qual a pulsão atinge seu alvo. Pode haver o entrecruzamento das pulsões, isto é, um mesmo objeto pode servir, simultaneamente para a satisfação de várias pulsões.
• fonte das pulsões - é o processo somático, localizado numa parte do corpo ou num órgão, cuja excitação é representada no psiquismo pela pulsão.

Em 1920, com a publicação do livro Mais além do princípio do prazer, Freud apresenta um novo dualismo: pulsões de vida e pulsões de morte.

Freud teorizou o que chamou de pulsão de morte a partir da observação da compulsão à repetição. Chegou à hipótese de que existe uma pulsão, cuja finalidade é reconduzir o que está vivo ao estado inorgânico. A pulsão de morte tornou-se, assim, o protótipo da pulsão. Da ação conjunta e oposta desses dois grupos de pulsões (pulsões de morte e pulsões de vida), provém as manifestações da vida, às quais a morte vem por termo.

Freud, em 1926, declara que a doutrina das pulsões é um campo obscuro, até mesmo para a psicanálise: "A teoria das pulsões é, por assim dizer, nossa mitologia. As pulsões são termos míticos, portentosos em sua imprecisão".

Em 1933, nas Novas conferências introdutórias sobre psicanálise, Freud sublinha que "a pulsão de morte não pode estar ausente de nenhum processo de vida". Ou seja, se há vida, há pulsão de morte.

Lacan, em seu Seminário XI, de 1964, considerou a pulsão como um dos quatro conceitos fundamentais da psicanálise.

Para Lacan, a pulsão increve-se numa abordagem do inconsciente em termos da falta e do não-realizado. Para apreender a essência do funcionamento pulsional, é preciso conceber o objeto como sendo da ordem de um oco, de um vazio, designado de maneira abstrata e não representável: o objeto a (o objeto do desejo). Para ele, a pulsão é sempre parcial.

Lacan definiu cincoo objetos pulsionais, aos quais chamou de objetos do desejo: seio, feses, falo, voz e olhar.

Se há algo com que se parece a pulsão é com uma montagem. É uma montagem que, de saída, se apresenta como não tendo pé nem cabeça. (Jacques Lacan)

(notas extraídas do Dicionário de Psicanálise - Elisabeth Roudinesco e Michel Plon - Ed. Zahar, 1998)

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Os sábados no IPLA são cursos da psicanálise que acontecem aos sábados, das 9h às 17h.

Neste sábado, 24 de outubro, o tema é:

A SEGUNDA CLÍNICA DE JACQUES LACAN


Clique aqui para ver a programação.

A segunda clínica, elaborada nos últimos dez anos de ensino de Lacan, responde
às mudanças sofridas pelo Homem, na globalização, que exigem uma nova clínica
psicanalítica além do Édipo, uma vez que os elementos verticais orientadores da
estrutura edípica foram abalados.

É caracterizada como uma clínica borromeana, do parlêtre (loquente), do gozo, do além do Édipo, do ‘Outro que não existe’, do sintoma indecifrado. Tem como paradigma a experiência e o encontro com o Real.

O número de vagas é limitado.

Inscreva-se no IPLA: Rua Augusta, 2366 - casa 2 ou pelo telefone: 11 3061-0947

com Luciano Pavarotti




com Paul McCartney



e a original com Domenico Modugno - Nel blu di pinto di blu (Volare)



Penso che un sogno così non ritorni mai più
mi dipingevo le mani e la faccia di blu
poi d'improvviso venivo dal vento rapito
e incominciavo a volare nel cielo infinito

Volare oh, oh
cantare oh, oh, oh
nel blu dipinto di blu
felice di stare lassù
e volavo, volavo felice più in alto del sole
ed ancora più su
mentre il mondo pian piano spariva lontano laggiù
una musica dolce suonava soltanto per me

Volare oh, oh
cantare oh, oh, oh
nel blu dipinto di blu
felice di stare lassù
ma tutti i sogni nell'alba svaniscon perché
quando tramonta la luna li porta con sé
ma io continuo a sognare negli occhi tuoi belli
che sono blu come un cielo trapunto di stelle

Volare oh, oh
cantare oh, oh, oh
nel blu degli occhi tuoi blu
felice di stare quaggiù
e continuo a volare felice più in alto del sole
ed ancora più su
mentre il mondo pian piano scompare negli occhi tuoi blu
la tua voce è una musica dolce che suona per me

Volare oh, oh
cantare oh, oh, oh
nel blu degli occhi tuoi blu
felice di stare quaggiù
nel blu degli occhi tuoi blu
felice di stare quaggiù
con te

O Teatro alla Scala de Milão é um cartão de visita da cidade. Grandes concertos, óperas, balés - um calendário de espetáculos de dar água na boca.

Veja aqui a programação:

Assiti a ópera Idomeneo, Rei de Creta - obra de Mozart - a primeira ópera considerada de sua fase adulta, aos 24 anos.






É um drama em 3 atos, escrito por Giambatista Varesco.

Veja aqui o libretto.



Foi a primeira ópera vista por Letícia. Um belo presente dessa jornada.




Para ver o Vídeo de um trecho da ópera - clique aqui:

Jorge Forbes, em seu artigo no Estadão deste domingo - Zero na Prova -(Aprender com a resposta errada), analisou os acontecimentos que saíram fora do controle social: ENEM, senhas do hotmail, chantagem contra David Letterman.

Qual a saída?

Seleciono aqui algumas frases do artigo:

Do ponto de vista psicanalítico, temos três tipos de intimidade: imaginária, simbólica e real. A imaginária e a simbólica têm em comum o fato de poderem ser representadas: uma, na imagem e outra, na palavra.

Temos, em decorrência, duas políticas possíveis para tratar o descontrole: imaginar que ele é fruto de imperícia, ou que é estrutural da espécie humana.

Concordar com a segunda hipótese, a da falha estrutural na constituição humana, nos conduz a buscar uma nova política que inclua o erro, sem por isso diminuir o acerto.

Leia o artigo todo clicando aqui.

O governador José Serra cantou o início da música Nervos de Aço, de Lupicínio Rodrigues, em entrevista ao Datena: http://www.youtube.com/watch?v=bYIshfRtLyw

Você sabe o que é ter um amor, meu senhor?
Ter loucura por uma mulher ....

O governador cantou "ciúme" em vez de "loucura".

Em seu twitter http://twitter.com/joseserra_ pergunta aos psicanalistas se Freud explica esse erro. Jorge Forbes http://twitter.com/jorgeforbes responde twittando: É uma triste previsão: quando a loucura não tem eco, na mulher..., o que resta é o ciúme.

Procurei no YouTube e posto aqui em homenagem ao governador e ao psicanalista:

. um vídeo de Lupicínio contando porque fez essa música e cantando Nervos de Aço, seguido de Paulinho da Viola; e

. um vídeo com Roberto Carlos e Ultraje a Rigor cantando Ciúme

Quem não curtiu Mercedes Sosa nos anos 70?

Quem não cantou Gracias a la vida - a música da chilena Violeta Parra que Mercedes Sosa imortalizou?

E Milton Nascimento e Mercedes Sosa cantando juntos Volver a los 17?

Trago aqui um vídeo de Mercedes cantando Gracias a la vida e outro cantando Volver a los 17 com Milton, Caetano, Gal e Chico.

Boa viagem!

JOÃO CABRAL DE MELO NETO:

O artista inconfessável

Fazer o que seja é inútil.
Não fazer nada é inútil.
Mas entre o fazer e não fazer
mais vale o inútil do fazer.
Mas não, fazer para esquecer
que é inútil: nunca o esquecer.

Mas fazer o inútil sabendo
que ele é inútil, e bem sabendo
que é inútil e que seu sentido
não será sequer pressentido,
fazer: porque ele é mais difícil
do que não fazer, e dificil-
mente se poderá dizer
com mais desdém, ou então dizer
mais direto ao leitor Ninguém
que o feito o foi para ninguém.


Questão de pontuação

Todo mundo aceita que ao homem
cabe pontuar a própria vida:
que viva em ponto de exclamação
(dizem: tem alma dionisíaca);

viva em ponto de interrogação
(foi filosofia, ora é poesia);
viva equilibrando-se entre vírgulas
e sem pontuação (na política):

o homem só não aceita do homem
que use a só pontuação fatal:
que use, na frase que ele vive
o inevitável ponto final.


ELIZABETH BISHOP:

One Art

The art of losing isn't hard to master;
so many things seem filled with the intent
to be lost that their loss is no disaster.

Lose something every day. Accept the fluster
of lost door keys, the hour badly spent.
The art of losing isn't hard to master.

Then practice losing farther, losing faster:
places, and names, and where it was you meant
to travel. None of these will bring disaster.

I lost my mother's watch. And look! my last, or
next-to-last, of three loved houses went.
The art of losing isn't hard to master.

I lost two cities, lovely ones. And, vaster,
some realms I owned, two rivers, a continent.
I miss them, but it wasn't a disaster.

-Even losing you (the joking voice, a gesture
I love) I shan't have lied. It's evident
the art of losing's not too hard to master
though it may look like (Write it!) like disaster.


Uma arte

A arte de perder não tarda aprender;
tantas coisas parecem feitas com o molde da perda
que o perdê-las não traz desastre.
Perca algo a cada dia.
Aceita o susto de perder chaves,
e a hora passada embalde.
A arte de perder não tarda aprender.
Pratica perder mais rápido mil coisas mais:
lugares, nomes, onde pensaste de férias ir.
Nenhuma perda trará desastre.
Perdi o relógio de minha mãe.
A última, ou a penúltima,
de minhas casas queridas foi-se.
Não tarda aprender, a arte de perder.
Perdi duas cidades, eram deliciosas.
E, pior, alguns reinos que tive,
dois rios, um continente.
Sinto sua falta, nenhum desastre.
- Mesmo perder-te a ti (a voz que ria, um ente amado),
mentir não posso.
É evidente: a arte de perder muito
não tarda aprender, embora a perda
- escreva tudo! - lembre desastre.
(tradução Horácio Costa)


LETÍCIA GENESINI:

Quadrinha

Maldito deus em que não acredito,
Vieste e tiraste um pedaço de mim.
Entornaste sem medida a fé fingida
Que depositava em ti.


Razão da pouca escrita

Como dizer de um coração que anda sem abrigo,
Desgarrado do peito?
Aflito, sem casa.
Sem alma para enfastiar,
Sem ânsia para conter,
Nem língua para amargar.
Pobre coração que não tem mais
Caixa toráxica.
Invólucro ósseo para ecoar paixões.

E assim, infértil o peito,
Fica mudo o corpo,
Pois as pontas dos dedos
Mal sabem o que diz um coração.

O lançamento do livro UMPONTO de Letícia Genesini foi um sucesso!

Cerca de 200 pessoas compareceram na noite de 22 de setembro à livraria da Vila. Letícia fazia uma dedicatória exclusiva a cada um - o conjunto desses textos daria outro livro!

A capa - design de Chico Forbes - já encanta por si só.

Os poemas surpreendem os leitores pela qualidade e sensibilidade.


Um feito publicar um livro aos 22 anos!

Que emoção!

Uma felicidade tão grande para mim, sua mãe, que não consigo traduzir em palavras.

Os amigos foram maravilhosos - compareceram, mandaram mensagens, enviaram flores, telefonaram, mandaram chocolates - agradeço a cada um.



Além disso tenho recebido muitos comentários elogiosos à qualidade dos poemas, à sensibilidade de Letícia, à sua arte de escrever.

Peço licença a um querido amigo, que me enviou essa análise, para publicá-la aqui:

Li hoje o livro da Letícia, com muito prazer e grande surpresa com a personalidade dela, aparente em todos os textos.

Ela quer ser dura, essa menina tão irremediavelmente sentimental ! É claro que não consegue, mas isso dá um ótimo sabor agridoce ao que ela escreve.

Ela quer parecer experiente e vivida; só consegue provar o quanto descobrir constantemente novas pessoas e novas situações lhe é importante, malgré tout...

Ela vai buscar o nome-do-pai ao colocar um "gênesis" que nada tem a ver com a lua que flutua !

Ela escreve bem, muito bem mesmo. E tem toda razão ao dizer que faz prosas, extremamente curtas. Só que a poesia permeia tais prosas, as domina e o produto é sempre um poema de verdade.

Ela é muito original e tem um talento raro: consegue que seu leitor encontre no que escreve uma quantidade de alusões e de referências a coisas que estão na memória coletiva - um verso de Vinicius, um pedacinho de uma canção do Roberto, a evocação de uma cantiga de roda. Isso faz com que a leitura estabeleça imediatamente uma cumplicidade prazerosa com ela e torna encantado o percurso pelo livro.

Ela às vezes, é contraditória. Chama de "quadrinha" o texto mais duro e desencantado que escreveu. Por que seria ?

Ela partilha com Elizabeth Bishop a arte de perder. "One Art", Bishop chamou esse talento, dizendo que é facil tê-lo. Letícia é mais pessimista. Conta as coisas que perdeu - imaginárias, na maior parte - mas termina com a preocupação de saber onde as coisas perdidas estão enfiadas. Isso não é uma desistência sofrida; é a curiosidade de buscá-las de novo !

Ela não deve ser uma filha dócil e fácil. Mas é, certamente, uma filha que vale muito a pena e da qual você só tem a se orgulhar !

Um grande beijo,

Carlos

Domingueira no IPLA – 20 set

O Entretenimento, o Gozo Imaginário e aImprensa no meio disso tudo

Eugênio Bucci – palestrante convidado

Jorge Forbes – debatedor

Estão convidados para esta domingueira pessoas de várias comunidades: jornalistas, educadores, empresários, psicanalistas, enfim, formadores de opinião.

Veja os detalhes da domingueira clicando aqui.

Seja mais um nesse debate. Compareça hoje!

Quando – Domingo, 20 de setembro de 2009, às 18h
Onde – IPLA: Rua Augusta 2366 – casa 2, Jardins
São Paulo – SP
Taxa – R$ 30,00

Informações e inscrições no IPLA
ou pelos telefones:
(11) 3061-0947
(11) 3081 6346
Inscrições limitadas.
http://www.ipla.org.br/ / http://www.psicanaliselacaniana.com/
ipla@ipla.org.br / ipla@psicanaliselacaniana.com

A tua vida e

A minha

Cabem num ponto

Uma bola gorda e redonda

Tão estática e perfeita

Que chega a ser indecente

É tão irritante

Este antro estéril, meu caro

Que teremos de expandir.

Mínimo e infinito ou, como tão bem descreve
a jornalista e escritora Noemi Jaffe, “perfeito e
completo em sua pequenez”. O ponto, objeto
geométrico conciso e preciso é a inspiração
para Umponto, o primeiro livro de poesia de
Letícia Genesini.
Minimalistas, estes pontos-poemas (ou prosas
curtas, como refere a autora) espelham as
possibilidades e impossibilidades daquele que é
o início e o fim de qualquer pensamento, linha,
forma. Concentrando intensidade em cada um
dos seus nós, seus versos oscilam em linhas
retas e trajetórias sinuosas que ligam emoções
incontidas, reflexões e traços de ironia.
“Letícia e seus poemas vivem entre: ‘no instante
sobre o chão’, ‘na ponta da palavra’, na dúvida, no
silêncio. Um silêncio carregado de sons, flechas
pontos e palavras: poemas.” – elogia Noemi
Jaffe, que destaca a consciência arquitetônica e
visual desta poesia que almeja pela “linguagem
perfeita, dona de si, completa”.


sobre a autora
Letícia Genesini tem 22 anos e
nasceu em São Paulo. Atualmente,
é estudante de Letras pela Universidade
de São Paulo e de Design
Gráfico pelo Istituto Europeo di
Design (IED).

Umponto
Letícia Genesini
ISBN 978-85-7577-602-5
64 páginas
R$ 25,00
Editora 7Letras
Rua Goethe, 54 – Botafogo cep. 22281-020 Rio de Janeiro RJ
(21)2540-0076 • http://www.7letras.com.br/ • divulga@7letras.com.br

Lançamento - noite de autógrafos: 22 de setembro, das 18:30h às 21:30h
Livraria da Vila (piso superior)
Rua Fradique Coutinho 915 - São Paulo
tel: 11 3814-5811

da conferência de Jorge Forbes na cpflcultura, no encerramento do módulo: A psicanálise do século XXI - Lacan para desesperados da crise.



Siga-me no twitter: http://twitter.com/teresagenesini

Comecei a twittar e estou adorando - a gente fica viciado. Você pode twittar no notebook ou no celular. Você fica plugado o tempo todo. Se quiser saber o que o Obama está fazendo é só segui-lo no Twitter. Quer saber o que Jorge Forbes está pensando, é só segui-lo no Twitter. Quer saber no que estou me ligando, é só me seguir no Twitter. Meu twitter: http://twitter.com/teresagenesini

Tem até um manual rolando na intenet feito por Moriael Paiva - diretor executivo de criação da Talk Interactive, com um prefácio coletivo, divertido, em que cada um diz o que acha do TWITTER. Veja aqui:

TWITTER PELO TWITTER - UM PREFÁCIO COLETIVO*

O twitter é uma maquininha de cutucar corações e mentes na velocidade da luz. Em 140 toques ou menos, a imaginação é o limite. @marcelotas

1.O Twitter é para o mundo o que a praça é para uma cidadezinha. @_Jeyson

2.É um radar captando o que milhões de pessoas estão pensando/fazendo naquele momento. @pedrodoria

3.É um confessionário em praça pública. @ocriador

4.É a melhor forma de liberdade de expressão. Você fala, quem quer ouvir escuta e compartilha. Quem não quer não ouve e não censura. @NeiFernandes

5.Compartilhamento de informação de forma exponencial. @fuentes_be

6.O Twitter é como pátio de hospício, cada um falando "sozinho", eventualmente alguém responde. @saintbr

7.O Twitter transforma famoso em amador e amador em famoso. @paulobeneton

8.É o fruto do amor proibido entre o scrap do Orkut e o MSN. @crisdias

9.Não consegui explicar até hoje para o meu chefe. @joycemescolotte

10.Não sei direito o que é, mas tenho a impressão que estou ficando pra trás... preciso ler logo esse livro! Fabiano Borsa, São Paulo, SP 30 anos Empresário

* Marcelo Tas lançou a primeira definição, convidou seus seguidores a fazerem o mesmo pelo Twitter e no Blog do Tas (http://www.blogdotas.com.br/), depois escolheu dez mensagens para compor este prefácio. Ele doou integralmente o cachê por sua participação para a Casa do Zezinho, uma instituição sem fins lucrativos que atende hoje 1200 crianças e jovens de baixa renda na cidade de São Paulo.

O link do manual: http://guiadotwitter.talk2.com.br/arquivos/Manual_Twitter_10_MB.pdf

Em poucos dias proliferou no YouTube um grande número de postagens de vídeos da cantora Vanusa cantando errado o hino nacional brasileiro. Os números de exibições, hoje, variam de 11.000 a 188.000, dependendo do vídeo: original, com legenda, com comentários, com montagens, etc.

Não dá pra não rir. Mas é de se envergonhar!



Letra do Hino Nacional Brasileiro
I
OUVIRAM DO IPIRANGA AS MARGENS PLÁCIDAS
DE UM POVO HERÓICO O BRADO RETUMBANTE,
E O SOL DA LIBERDADE, EM RAIOS FÚLGIDOS,,
BRILHOU NO CÉU DA PÁTRIA NESSE INSTANTE.
SE O PENHOR DESSA IGUALDADE
CONSEGUIMOS CONQUISTAR COM BRAÇO FORTE,
EM TEU SEIO, Ó LIBERDADE,
DESAFIA O NOSSO PEITO A PRÓPRIA MORTE!

Ó PÁTRIA AMADA,
IDOLATRADA,
SALVE! SALVE!

BRASIL, UM SONHO INTENSO, UM RAIO VÍVIDO
DE AMOR E DE ESPERANÇA À TERRA DESCE,
SE EM TEU FORMOSO CÉU, RISONHO E LÍMPIDO,
A IMAGEM DO CRUZEIRO RESPLANDECE.
GIGANTE PELA PRÓPRIA NATUREZA,
ÉS BELO, ÉS FORTE, IMPÁVIDO COLOSSO,
E O TEU FUTURO ESPELHA ESSA GRANDEZA.

TERRA ADORADA,
ENTRE OUTRAS MIL,
ÉS TU,BRASIL,
Ó PÁTRIA AMADA!
DOS FILHOS DESTE SOLO ÉS MÃE GENTIL,
PÁTRIA AMADA,
BRASIL!

II
DEITADO ETERNAMENTE EM BERÇO ESPLÊNDIDO,
AO SOM DO MAR E À LUZ DO CÉU PROFUNDO,
FULGURAS, Ó BRASIL, FLORÃO DA AMÉRICA,
ILUMINADO AO SOL DO NOVO MUNDO!
DO QUE A TERRA MAIS GARRIDA,
TEUS RISONHOS, LINDOS CAMPOS TÊM MAIS FLORES;
"NOSSOS BOSQUES TEM MAIS VIDA,"
"NOSSA VIDA" NO TEU SEIO "MAIS AMORES".

Ó PÁTRIA AMADA,
IDOLATRADA,
SALVE! SALVE!.

BRASIL, DE AMOR ETERNO SEJA SÍMBOLO
O LÁBARO QUE OSTENTAS ESTRELADO,
E DIGA O VERDE-LOURO DESSA FLÂMULA
-PAZ NO FUTURO E GLÓRIA NO PASSADO.
MAS, SE ERGUES DA JUSTIÇA A CLAVA FORTE,
VERÁS QUE UM FILHO TEU NÃO FOGE À LUTA,
NEM TEME, QUEM TE ADORA, A PRÓPRIA MORTE.

TERRA ADORADA,
ENTRE OUTRAS MIL,
ÉS TU, BRASIL,
Ó PÁTRIA AMADA!
DOS FILHOS DESTE SOLO ÉS MÃE GENTIL,
PÁTRIA AMADA,
BRASIL!

Fomos abraçar Ruy, nosso amigo querido e padrinho de Letícia.



Era o dia do casamento de Gabriela, filha de Ruy e Eliana.


É a primeira festa de casamento de filhos dos amigos da turminha.





O tempo passa muito rápido - é uma frase comum, mas verdadeira. Me lembro como se fosse hoje da festa de casamento de Ruy e Eliana (Nanão) e como num passe de mágica aquelas imagens me vinham da memória o tempo todo.


Ruy, como todo pai da noiva estava nervoso, mas feliz.

Eliana estava feliz e orgulhosa.

Uma delícia encontrar os amigos e participar de uma ocasião tão importante.

Parabéms aos noivos Gabriela e Maurinho!

O filme O ESCAFANDRO E A BORBOLETA, baseado no livro com o mesmo título, é um filme belo, sensível, emocionante, que toca o fundo da alma. Já vi três vezes, vi também o making of e entrevistas com o diretor e outros personagens e veria ainda outras tantas vezes.

Jean-Dominique Bauby, nascido em 1952, pai de três filhos, era redator-chefe da revista francesa Elle quando sofreu um derrame cerebral. Depois de ficar 20 dias em coma, os médicos descobrem que ele foi vítima de um locked-in syndrome, uma doença rara, que o deixou lúcido intelectualmente, mas paralisado por completo, só podendo respirar e comer por meios artificiais e mover o olho esquerdo, fez esse livro como uma forma de se agarrar à vida. Quando todo seu corpo está imóvel, a memória e a imaginção voam sem fronteiras. Começa a ditar um livro usando seu olho esquerdo - pisca ao ouvir a letra que lhe interessa e vai escrevendo seu livro - o resultado é maravilhoso.

A filmagem foi feita no próprio hospital onde Bauby ficou internado e muitas pessoas que participam do filme são as que trabalham no hospital e cuidaram dele. É um filme impressionante!

Veja o trailer:



(Le Scaphandre et le Papillon)
ano de lançamento ( França EUA ) : 2007
direção: Julian Schnabel
atores: Mathieu Amalric , Emmanuelle Seigner , Marie-Josée Croze , Anne Consigny , Patrick Chesnais e Max Von Sydow
duração: 01 hs 52 min

A trilha sonora é linda! Vale a pena escutar a música que começa o filme: LA MER.

Quero comprar o livro: O Escafandro e a Borboleta (Ed. Martins Fontes, 142 páginas, R$ 34, tradução de Ivone Castilho Benedetti).

Na última quinta-feira, 27 de agosto, Jorge Forbes encerrou o módulo que dirige na cpflcultura / TV Cultura com a conferência JACQUES LACAN E A PSICANÁLISE DO SÉCULO XXI.

Em decorrência das mudanças do século XXI, as pessoas se perguntam se a psicanálise deste século não deve ser diferente da psicanálise do século passado. A conferência foi uma resposta à provocação : - Como Jacques Lacan poderia se posicionar frente aos problemas e as crises do mundo hoje?

Jorge Forbes apresentou um trabalho magnífico conceituando todo o ensino de Lacan e seus dois momentos : a primeira e a segunda clínica de Jacques Lacan.

A primeira clínica - marca o momento de entrada de Lacan na psicanálise - vai de 1953 a 1970. Uma clínica pertinente ao século XX, que consagrou Lacan como aquele que trouxe a linguística para a psicanálise. Até então, o analista pós-freudiano preenchia o silêncio do analisando ou devolvia a ele o que havia dito, de uma forma mais palatável. O analista fazia uma certa
maternagem em relação ao seu paciente.


Lacan devolve a virulência da psicanálise à época de Freud.

Forbes conta como Freud, a partir de um livro muito caro a ele, que leu aos 14 anos " Como se tornar um escritor original em três dias", de Ludwig Borne (Baruch Lob) e de Anna Ó, paciente de Breuer - que queria falar sem ser interrompida, queria limpar sua chaminé, fazendo sua talking cure - criou o método da associação livre.

Lacan se vale da obra de Ferdinand de Saussure para fazer o mundo perceber a instância do significante no inconsciente. Os analistas deviam
repetir de certa forma aquilo que Anna Ó havia
descoberto - que o saber não estava nem com o
analista ou o médico, nem com o paciente, mas na associação livre, numa instância que se dá nesse encontro. A partir daí, a questão de colocar alguém em análise é a de possibilitar a saída da cena imediata - ego a ego (eu e você) - para outra cena, um outro lugar, onde aquilo que é dito ganha um sentido novo que ultrapassa aqueles

dois que estão conversando. E porque tenta-se

• ultrapassar o eu e o você é que convida-se uma pessoa a deitar no divã - um instrumento técnico facilitador, não obrigatório - e iniciar uma análise.
  
  Na primeira clínica não é o analista, nem é o analisando, mas sim o Complexo de Édipo que vai dar sentido ao mundo.
  
  Neuroses, psicoses e perversões são formas da pessoa criar uma ligação com aquilo que estamos para todo e sempre desligados - o mundo. Entre este eu e o mundo existe sempre uma discordância, que não se resolve mesmo que eu modifique meu mundo.
  
  Já dizia o poeta: Mundo, vasto mundo, se eu me chamasse Raimundo, seria uma rima, não uma solução. (DRUMMOND)
  
  O Complexo de Édipo, que durou 100 anos, criado por Freud, foi possível porque a sociedade era vertical. Funcionou como uma vacina; pegou bem. Hoje a sociedade não é mais assim e o Complexo de Édipo não funciona como antes.
  
  A segunda clínica de Lacan - menos conhecida e menos difundida - vai de 1970 a 1981. Um Lacan com 70 anos de idade, apressado, que sabia não ter espaço para rever todo seu ensino, nos deixa essa segunda clínica incompleta como um plano arquitetônico (Forbes faz menção à catedral de Gaudi), para que seus alunos continuem a desenvolvê-la.
  
  Jorge Forbes tem se dedicado a esse projeto de Lacan por entender que essa segunda clínica é a que responde ao homem de hoje. A partir de 1970 há uma mudança na psicanálise - saímos do Freud explica e passamos para Freud implica.
  
  A psicanálise não dá uma visão de mundo, mas põe em questão todas as visões do mundo. Ela diz de outro tipo de felicidade, uma felicidade que a pessoa não pode explicar, que não é uma verdade provada, mas é uma verdade mentirosa. A felicidade do acaso, não a felicidade por merecimento.
  
  Lacan fala de outra clínica do sujeito do inconsciente, que não passa pela palavra. A psicanálise, clínica da palavra, passa a tratar de algo que passa fora da palavra. Não tem mais aquela coisa da pessoa ficar se perguntando o que há por trás do que ela está dizendo, mas sim, saber que não há nada além daquilo, não há nada mais que ela possa nomear, ela pode até inventar.
  
  No final de análise, na segunda clínica de Lacan, há o que chamamos de desabonamento do inconsciente - não há mais essa descarga de irresponsabilidade. A pessoa se dá conta de algo duro - é um sintoma, mas não o sintoma inicial, que a pessoa trouxe para a análise, esse sintoma decifrável - mas um sintoma indecifrável, que não será mais transformado: a pessoa descobre que ela é o seu sintoma. É a última formulação de Lacan sobre o que é o final de análise - é a pessoa se dar conta de sua existência como um sintoma não decifrável. Como lidar com isso?
  - Inventando algo
  - Responsabilizando-se por essa invenção e fazendo-a passar no mundo.
  
  É um duplo movimento necessário à análise: invenção e responsabilidade.
  
  É na segunda clínica de Lacan que encontramos respostas para os laços sociais tocados pelo real:
• Família - um amor sem conversa.
• Educação - não se traduz informação em conhecimento sem responsabilidade; precisamos legitimar a informação.
• Amor - era justificado, agora é sem justificativa. O amor era em nome de; hoje é um amor direto, sem intermediários.
• Comércio - antes vendia-se objetos; agora o produto é uma experiência de cultura.
• Empresa - a gestão é horizontal; o líder tem características opostas às de ontem.
• Política - Brasília não é nosso pai; não estamos numa ordenação edípica. Estamos num momento de passagem; será necessário uma nova organização da política.

Para concluir: a qualidade de vida saiu das mãos de Aristóteles, de Nietzsche e passou a manuais de auto-ajuda. Um disfarce de vida nua, uma forma moralista menor que gera alguns desastres. É totalmente diferente de uma vida qualificada.

Veja também a matéria sobre o módulo A PSICANÁLISE DO SÉCULO XXI, outras fotos e uma entrevista de Jorge Forbes para o site da cpflcultura. Clique aqui.

Jacques Lacan e a psicanálise do século XXI é o tema da conferência de Jorge Forbes, no encerramento do seu módulo A psicanálise do século XXI - Lacan para desesperados da crise na cpflcultura (café filosófico)/TVCultura, nesta quinta-feira, 19 h.

Estão todos convidados a participar da gravação do programa: http://www.jorgeforbes.com.br/br/contents.asp?s=14&i=19

Argumento: Jacques Lacan ficou conhecido, e ainda assim é visto, como, talvez, o mais importante continuador de Freud, alguém que deu estatuto racional iluminista ao Inconsciente, desde a sua famosa formulação do “inconsciente estruturado como uma linguagem”. O que pouco, no entanto, se sabe é que nos últimos anos de seu ensino Lacan deu uma guinada de 180 graus em tudo o que tinha feito até então e, como se estivesse pensando contra si mesmo, propôs uma nova clínica, muito diferente da primeira e ainda a mais difundida, uma clínica própria a um homem que iria viver a crise de um mundo globalizado. A desestruturação das relações patriarcais exigiu uma clínica além do Édipo, na qual Freud não mais explica, Freud implica. É a psicanálise de um mundo novo e o que se faz hoje na clínica, à diferença do que se fazia antes, que iremos debater.

cpflcultura - Campinas
Rua Jorge Figueiredo Corrêa, 1632
Chácara Primavera
(19) 3756-8000

É imperdível!
Nos encontramos lá.

A cpflcultura / TV Cultura (café filosófico) presenciou um momento mágico com a conferência de Alain Grosrichard, convidado de Jorge Forbes, no módulo A PSICANÁLISE DO SÉCULO XXI - Lacan para desesperados da crise.

Alain Grosrihard, aluno de Lacan e grande especialista de Rousseau, nos presenteou com uma conferência de uma beleza e lirismo raros. Certamente a mais erudita conferência que já houve na cpflcultura.

Para falar sobre O MAL-ESTAR NA GLOBALIZAÇÃO - LACAN E AS LUZES, Grosrichard toma de Lacan e de Rousseau a posição anti-filosófica e se utiliza de uma referência de Lacan em que se diz herdeiro do debate das luzes para discutir as formas como enfrentar esse mal-estar.

A filosofia cria uma visão de mundo, um sistema de pensamentos que preenchem os buracos.
A psicanálise respeita os buracos, as carências, a castração. Nela o que nunca termina é essa carência. Para Freud e Lacan, o importante é respeitar os buracos, diz Grosrichard.

Começa sua conferência lendo uma carta de amor escrita por um personagem de um romance de Rousseau à sua amada, falando da noção de mundialidade (mondalité) e segue com a leitura do poema O MUNDANO, de Voltaire. Passeia por Lipovetsky, Poe, Hegel, Descartes, Kant, Sade, Nietzsche, Madame du Châtelet, Freud, sempre retornando a Lacan.

Psicanálise no Café Filosófico: Continua nesta quinta-feira, 20 de agosto, às 19hs, a gravação da nova série de programas da cpflcultura/TV Cultura, sob a curadoria de Jorge Forbes.

O tema geral é A PSICANÁLISE DO SÉCULO XXI - Lacan para desesperados da crise, sendo que a segunda conferência, a desta quinta-feira, será com Alain Grosrichard, que tratará o Mal-estar na globalização - Lacan e as Luzes.

Depois de Freud, o psicanalista Jacques Lacan reinvidicava sua filiação às Luzes, aquelas do século de Voltaire, chamado também de “o século dos filósofos”. Entretanto, foi praticando a “anti-filosofia” que ele afirmava continuar o combate daqueles, contra todos os tipos de preconceitos. O que ele queria dizer com isso? Em que, e até que ponto, a “anti-filosofia” lacaniana se inspira no Iluminismo? E que luzes, por sua vez, nos traz hoje sua obra para analisar o do que se trata no mal-estar ou na crise da civilização, a qual um J-J- Rousseau - anti-filósofo esclarecido, mesmo não sendo o Doutor Lacan – já tinha recenseado com tanta lucidez, e encarnado até à loucura, alguns de seus sintomas?

ALAIN GROSRICHARD é ex-aluno da Escola Normal Superior, « agrégé » de filosofia, Professor honorário da Universidade de Genebra, Presidente da Sociedade Jean-Jacques Rousseau, membro da Escola da Causa Freudiana (França) e da Escola Brasileira de Psicanálise. Escreveu muitos trabalhos sobre a literatura e a filosofia iluminista, especialmente sobre Rousseau, como também sobre o enfoque psicanalítico da literatura.

O programa prosseguirá no dia 27, com Jorge Forbes. Todos as conferências são gravadas às 19h, na sede da cpflcultura (café filosófico), em Campinas.
A entrada é livre.

cpflcultura - Campinas:
Rua Jorge Figueiredo Corrêa, 1632
Chácara Primavera
(19) 3756-8000

Nos vemos lá!

Jorge Forbes participou do programa Happy Hour com Astrid Fontenelle, no GNT, nesta segunda-feira, 17 de agosto. O tema discutido: Mulher de Verdade.

Mas não se trata da Amélia, a mulher de verdade.

Trata-se da mulher de vanguarda - aquela que suporta a marca do tempo, que tem uma história - essa é a mulher de verdade. Ao contrário, a mulher siliconada, cheia de botox - que plastifica o corpo - torna-se atemporal e perde a sua história. A mulher siliconada está em extinção, diz Jorge Forbes.

A sensualidade feminina vem do véu. A atração feminina é dada pelo entrever, pela sutileza, pelo deixar pensar. A exibição, o pavoneio, é coisa masculina.

Confira no YouTube um trecho da participação de Jorge Forbes no programa: